Фільм «Останній потяг» Олексія ГЕРМАНА-молодшого, зібравши букет призів світових фестивалів - Венеції, Братислави, Салоніки, нині відправляється в Гетеборг і Роттердам, а також на вітчизняні екрани. Прем'єра намічена на 4 лютого. «Останній потяг» - перша успішна робота молодого режисера - підкріплює галасливий ряд останніх російських кінодебютів
Олексій ГЕРМАН молодший:
А лексем, що на ваш погляд, не перебільшений чи шум про прорив нового російського кіно і його успіхи у Вітчизні і світі?
- Чи не перебільшений. За останні півроку ми виграли відверто багато світових фестивалів. І зараз нібито виявилися в положенні нині модного і вельми колоритного іранського кіно, тільки трошки більш різноманітного. В Європі все-таки виникла криза ідей. І те, що зараз фільм «Гуд бай, Ленін!» (Фільм, в загальному, непоганий) отримав більшість призів Європейської кіноакадемії, свідчить саме про це. А ми хоч і не все робимо правильно, але все по-своєму. Більш того, упевнений, що буде ще кілька хороших дебютів в 2004-му. Таким чином, кількість успішних молодих режисерів досягне людина 12. Це велика цифра. Ми зараз виходимо поколінням.
- Нинішній вихід молодих режисерів з цікавими роботами можна назвати «новою хвилею»?
- Днями ми розмовляли про це з Борисом Хлєбниковим і Олексієм Попогребського - авторами картини «Коктебель», картини, гідною і зробленої з дбайливим ставленням до кіно, розумінням і смаком. І один з них помітив, що всі наші фільми, звичайно, хороші, але ж ніхто ж не зняв «На останньому диханні» (фільм Жан-Люка Годара з молодим Бельмондо, який став прапором французької «нової хвилі». - Ред.). І це та сама правда.
«Повернення», мабуть, самий гучний наш фільм, хороший. Але мені здається, це перший в Росії кінодосвід вдалого поєднання наших околонаціональних особливостей і прийомів європейського кіно. «Повернення» - ідеальне маркетингове кіно і перший абсолютно західний фільм в історії російського кінематографа. Говорячи, однак, про Андрія Звягінцева, можу бути необ'єктивним, бо наші роботи зіткнулися в конкурсі на Венеціанському кінофестивалі.
Мабуть, найбільш гідним фільмом вважаю «Бумер» Петра Буслова. Ми маємо безліч прикладів, коли автори знімають кіно, не завжди розуміючи контекст життя, який зачіпають. Петро знає про життя, пройшов етап заробляння грошей. Тепер він знімає кіно, яке його цікавить тільки як мистецтво. Він живий серед усіх нас, що вийшли зі своїми першими картинами. «Бумер» Буслова найбільш визначає майбутнє нашої режисури і людей, в неї прийшли. І в цьому контексті можна, на мій погляд, говорити про «нової російської хвилі».
- Які новини несуть вітчизняні ідеї, тим більше якщо європейські в кризі?
- Це не новини, наше кіно засновано на чуттєвому сприйнятті світу. У нас є і національний флер. Ми інші, цим і цікаві. І наша національна самобутність існує тому, що ми не Європа і не Азія. Це банальність, але це дійсно так, що останні вибори точно підтверджують.
Насправді все продається і купується на світовому ринку, в тому числі і національна культура. Ми зараз користуємося попитом, через п'ять років будуть користуватися попитом інші особливості. Але для нас визначальним є те, що виходить покоління, яке розуміє, як треба знімати кіно. Не як вважається правильним, а як це покоління вважає правильним. Можна говорити і про вигадуванні нового кіномови, який, по відчуттях, за останні 12 - 15 років майже всі забули. Це як би відродження, але не з чистого аркуша, а на основі кінодосвіду і в першу чергу класичних традицій нашого кіно 60 - 70-х.
На радість, проходить і час, коли модно було хизуватися «професіоналізмом»: хочеш - тобі кліп зніму, хочеш - трагедію, але за великі гроші. Кіно для нас - спосіб сказати світові слова, і в цьому сенсі ми чесні і відкриті. Це підкріплюється запереченням американського кіно і любов'ю до кращих зразків світового кінематографа. Російський в ньому також займає своє місце. Поява такого дивного сплаву ідей і можливостей - думаю, заслуга перш за все самих молодих, їх поглядів і позицій. Тому підйом нашого кіно так несподіваний для всіх, навіть для критиків.
- Ви говорите - покоління. Що, легше пробиватися групою?
- Я взагалі не люблю групи. А прорватися буде легше, тому що підйом кіноіндустрії, сподіваюся, продовжиться. З'явилися вже наполегливі чутки, що в Європі ми виходимо на перше місце по обороту (включаючи телевізійний). І конкуренція всередині покоління теж підстьобує.
- А дружба всередині покоління існує?
- На жаль немає. Я не бачу великої кількості молодих режисерів, які дружать між собою і навіть спілкуються. Все існують по двоє, по троє - не більше того. Якийсь час назад наші старші колеги дружили проти когось. Зараз це безглуздо. Цим ми і відрізняємося від попередніх поколінь. Ймовірно, це не принципова позиція, але так склалися обставини. У якийсь момент все так налякалися, що «група» не працюватиме на загальний успіх, і сконцентрувалися тільки на себе - від переляку, від невпевненості. Це поки дуже складно долається. Я думаю, що в найближчі п'ять-шість років ті, хто залишиться, як-то трохи заспокояться і, ймовірно, подружаться. Але станеться це, коли кожен з нинішніх дебютантів зніме другу-третю картину, тому що перша робота - зовсім не показник.
- Чи пов'язаний підйом з підтримкою держави - матеріальної і моральної?
- В першу чергу. Крім «Повернення» Звягінцева все дебюти створені за підтримки (великої чи малої) держави, яке веде правильну і успішну політику підтримки молодих. Відрадно, що у нас ставлення до кіно як до мистецтва не вмерло, і це дає ось такі результати.
- А підтримка старших?
- Приємно і почесно, що чудові режисери, на фільмах яких ми вчилися, висловлюють позитивні думки про наших роботах. У Салоніках я отримав приз за свій фільм завдяки підтримці Отара Іоселіані, і це для мене багато значить.
Підтримка виражається і в тому, що експертна комісія Комітету з кінематографії дає гроші на кіно. У тому, що немає ревнощів того покоління до цього, вони нас не намагаються «з'їсти».
- Олексій, чи є для вас одна знакова картина?
- Абсолютно переконаний, що «Мій друг Іван Лапшин» з усіх точок зору досконала картина. Але знову ж таки те ж саме можна сказати і про «Довгих проводах» Кіри Муратової. І про «Андрія Рубльова» Тарковського.
- Картина - це режисерське бачення життя? Ви саме так її бачите, як зняли, зіниця у вас так влаштований?
- Думаю, що у мене зіницю ще не влаштований. Але ось як він влаштується, мені поки не дуже ясно. Я знімав картину в 26 років ... Представляючи мене після перегляду мого фільму, можна було б побачити такого дуже насупленого хлопчика. І неясно, чого раптом в 26 років він такий? Я сам особисто таких побоююсь.
- Яку роль зіграли батьки у виборі вами професії?
- Основну. Папа нічого не радив. Головною була мама. Вона у нас такий трошки кардинал Рішельє і завжди хитро наставляє на ціль. Мама начебто нічого нікому не дає зрозуміти, але як-то все так виходить.
- Вас «вантажить» ваша сімейна ситуація?
- Вона завжди мене буде «вантажити». Пройде ще років 10, перш ніж я зможу реально існувати як самостійна творча одиниця. Тому для мене і важливо, які я зніму другу і третю картини.
- Дійсно, вважається, що ваша перша робота знаходиться під сильним впливом творчості Германа-старшого.
- Знаходиться. В першу чергу тому, що мені подобається татове кіно, і я не хочу знімати «Антикілера» (як образний приклад), щоб комусь щось довести. Це мій свідомий вибір. Я хочу робити кіно, як я вважаю правильним.
- Чи відчуваєте ви залежність від думки батька?
- Він навіть моє кіно не бачив, хоча в це ніхто не вірить. (Сміється.) У мене тато влаштований абсолютно чудово - в ньому все-таки є щось вампірське. Навколо постійно існує якась кількість учнів і послідовників. І я не хочу належати до їх числа, тому що і так його учень з дитинства. Навіщо мені ще там втручатися, тим більше що вони мене все не люблять.
- Чому?
- А за що мене, режисерського сина, любити? Я б і сам таких, як я, не любив, тим більше якщо б приїхав звідкись із провінції.
- Може бути, у вас комплекс дитини великих батьків?
- Існують комплекси в оточенні цих дітей. Існує снобізм. У Ленінграді в середовищі своїх однокласників мені ніколи це не було важливо, я про це навіть не думав. І до 20 років, як це виглядає дивно, не стикався з такими поняттями, як «золота молодь», хоча сам не люблю це словосполучення.
І ось приїхав в Москву в 1996 році вчитися у ВДІКу. Я був щиро налаштований до всіх, хто навчався разом зі мною на курсі Сергія Соловйова (а курс майже весь з провінції), і це не кокетство. Тут вже зіткнувся з якоюсь нелюбов'ю однокурсників, заснованої лише на те, що гіпотетично (як вони розуміли) я не повинен їх любити і їм допомагати. Це мене дуже ображало. І скільки не намагайся дружити з ними (серед них дуже багато гідних людей), все одно будеш відкинутий. Словом, я приїхав і увійшов в це життя зовсім відкритим, а через п'ять років вийшов абсолютно закритим, що не спілкується. Замкнулося, на жаль, тільки на своєму колі.
Сумно, тому що в нас цього немає, але нас змушують такими бути. І я це знаю по прикладах дітей ще кількох відомих режисерів. Нас не люблять не за те, які ми або ніякі, а за визначенням. Я, звичайно, розумію, спочатку ми більше забезпечені. Почуття обгрунтовано, але воно несправедливо, надумано. Проте все спілкуються своїми колами, і нічого з цим не поробиш.
- Олексій Герман-молодший - це хто?
- Зараз я весь перебуваю з побоювань за наступне кіно. Такий побоювання (сміється). Насторожений - це мужній якось. А життям я задоволений - і особистої, і професійної, з якою у мене все випливає і в яку притікає.
- Знову дівчат ображаєте, знову дівчата - потім?
- (Сміється.) Нікого не ображаю - я вірний і не зраджую, а також збираюся одружитися. Тим більше що вже втратив зачіску (повезло ще, що зараз модні суперкороткі стрижки) і треба, треба одружуватися і заводити дітей.
- Вас турбує ваш імідж?
- Злегка. Але розумію, якщо раптом навіть буду про себе дуже турбуватися, вже не стану божественно красивий.
- А як ви себе прикрашаєте?
- Найдорожче, що є, - мій новий костюм. Я повинен був зробити вчинок і купив його свідомо - в смужку. У «смужці» є певний правильний елемент смаку і відсутність такого, а також очевидно, що його господар викаблучується. (Сміється.) Взагалі не хочу бути жахливо багатим. Але хочу жити зручно і на цьому не зациклюватися. Машина мені не потрібна - не люблю водити. Досить квартири. Дружини і дітей.
- Дружини-господині?
- Розумна дружина не може бути поганий господинею. Розумна жінка абсолютно не зобов'язана бути повернутою на Шопенгауера. Ступінь енциклопедичної освіченості, як і приналежність до тусовці, не є основною. Підкорює розуміння речей, яких я не бачу, не відчуваю. Адже розум жінки паче не інтелектуальний, а чуттєвий.
Катерина варкалось
У матеріалі використані фотографії: Льва ШЕРСТЕННІКОВА
Нинішній вихід молодих режисерів з цікавими роботами можна назвати «новою хвилею»?Які новини несуть вітчизняні ідеї, тим більше якщо європейські в кризі?
Що, легше пробиватися групою?
А дружба всередині покоління існує?
Чи пов'язаний підйом з підтримкою держави - матеріальної і моральної?
А підтримка старших?
Олексій, чи є для вас одна знакова картина?
Картина - це режисерське бачення життя?
Ви саме так її бачите, як зняли, зіниця у вас так влаштований?
І неясно, чого раптом в 26 років він такий?